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| Autore / Autrice | Weixinyu Kong | ||||
| Titolo | Il Rifugio | ||||
| Anno | 2026 | ||||
| Materia e tecnica | Asse di legno | ||||
| Dimensioni / Durata | 20cm × 20cm × 23cm | ||||
| Abstract | IL RIFUGIO Il Rifugio nasce dall’osservazione delle immagini storiche conservate nell’Archivio della Regione Lombardia. Attraverso queste fotografie emerge una caratteristica ricorrente: i rifugi appaiono spesso come presenze isolate nel paesaggio, lontane dai centri abitati e circondate da ampi spazi vuoti. La ricerca esplora questa condizione di isolamento trasformando il rifugio da semplice struttura architettonica a immagine simbolica. Tradizionalmente associato alla protezione e alla sicurezza, il rifugio rivela anche un aspetto ambiguo: quello della separazione, della distanza e dell’inaccessibilità. Attraverso l’analisi delle immagini d’archivio e la successiva elaborazione progettuale, il lavoro riflette sul rapporto tra spazio, percezione e marginalità, invitando a considerare il rifugio come metafora di una condizione sospesa tra accoglienza ed esclusione. |
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| Presentazione |
https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/Kong_Weixinyu_Il-rifugio-1.pdf |
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| REFERENCE AESS | |||||
| Media |
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| Didascalie | Gruppo dell’Adamello. Rifugio Garibaldi Magnolini Simone Motoraduno al rifugio Bonardi in Maniva Camplani Francesco Il rifugio Pontogna di Pezzoro Camplani Francesco Il Rifugio Re Alberto I sotto le Torri di Vajolet Anonimo |
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| ISTITUTO | |||||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | ||||
| Corso | Pittura e Arti Visivi | ||||
| Materia / Disciplina | Progettazione interventi urbani e territoriali (Arte Pubblica) | ||||
| Docente | Stefano Boccalini, Gabriele Sassone, assistente Lucia Cappellazzi | ||||

| PROGETTO | |||||
| Autore / Autrice | Anastasia Gaffulli | ||||
| Titolo | CONDIVIDImi | ||||
| Anno | 2026 | ||||
| Materia e tecnica | Stampa su carta | ||||
| Dimensioni / Durata | serie di 12 foto 14,8×21,0 cm | ||||
| Abstract | Questo lavoro parte da due elementi: dalla domanda “Cosa vorresti condividere pubblicamente, per cui gli altri ne possano trarre beneficio?”; e dall’analisi della funzione sociale delle edicole votive, riprese dalle fotografie di Riccardo Schwamenthal dell’archivio di Regione Lombardia. CONDIVIDImi si presenta come una raccolta di fotografie di un percorso che attraversa luoghi di pausa e ritiro, all’interno della mia città: Monza, accompagnate da un libro contenente tutti i disegni realizzati. Il senso di comunità, che un tempo si realizzava con il riconoscimento e la condivisione di un simbolo religioso, viene ricreato in maniera ironica e collaborativa. I disegni sono il frutto di un’interpretazione simbolica di frasi e suggestioni che ho raccolto interrogando diverse persone. |
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| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/ANASTASIA-GAFFULLI_CONDIVIDImi.pdf |
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| REFERENCE AESS | |||||
| Media |
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| Didascalie | edicole votive, fotografie di Riccardo Schwamenthal, (BG) Sant’OmobonoTerme | ||||
| ISTITUTO | |||||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | ||||
| Corso | Triennio in Pittura e Arti Visive | ||||
| Materia / Disciplina | Progettazione interventi urbani e territoriali (Arte Pubblica) | ||||
| Docente | Stefano Boccalini | ||||

| PROGETTO | ||
| Autore / Autrice | Noemi D’Agostino | |
| Titolo | Il mio carro | |
| Anno | 2026 | |
| Materia e tecnica | Bonsai, cesta in vimini, argilla e spago / scultura | |
| Dimensioni / Durata | 40×50 cm | |
| Abstract | Il mio carro è pensato per essere una scultura che pone degli interrogativi riguardo ai concetti di casa, viaggio e tradizione. Per dare forma al concetto di viaggio ho scelto una cesta trasportabile a mano, che potesse esser riempita e svuotata del suo contenuto. Per il concetto di casa ho scelto una pianta, che potesse dare l’idea di una dimora che cresce, evolve e può morire come noi oppure con noi, una casa che può cambiare e trasformarsi nel tempo. Infine ho scelto delle radici esposte rispetto al terreno, adattate a tale condizione, per trattare il concetto di tradizione da un punto di vista evolutivo. |
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| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/Regione-Lombardia_Il-mio-carro_DAgostino-Noemi.pdf |
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| REFERENCE AESS | ||
| Media |
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| Didascalie | Noemi D’Agostino, il mio carro, Milano, 2026 | |
| ISTITUTO | ||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |
| Corso | Pittura e Arti visive | |
| Materia / Disciplina | Progettazione interventi urbani e territoriali (Arte Pubblica) | |
| Docente | Stefano Boccalini | |

| PROGETTO | ||
| Autore / Autrice | Michelle Diane Cerin | |
| Titolo | SIGHTSEEING | |
| Anno | 2026 | |
| Materia e tecnica | Fotografie in digitale e in analogica | |
| Dimensioni / Durata | Varie dimensioni | |
| Abstract | “SIGHTSEEING” è un’installazione fotografica che mette in dialogo le fotografie d’archivio di Toni Nicolini degli anni ’80 con nuove immagini da me realizzate. Le fotografie, ritagliate, ricomposte e sospese nello spazio, sono disposte in una stanza di sei metri per sei metri come se ci trovassimo all’interno di una wunderkammer contemporanea. L’opera invita chi entra a diventare parte del processo, restituendo allo spettatore la consapevolezza di essere, a sua volta, guardato dalle immagini. |
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| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/Michelle-Diane-Cerin_-sightseeing.pdf |
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| REFERENCE AESS | ||
| Media |
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| Didascalie | Musei di Milano. Bambini osservano delle teste di marmo al Museo Archeologico | |
| ISTITUTO | ||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |
| Corso | Triennio in Pittura e Arti Visive | |
| Materia / Disciplina | Progettazione interventi urbani e territoriali (Arte Pubblica) | |
| Docente | Stefano Boccalini | |

| PROGETTO | ||
| Autore / Autrice | Carlotta Lamberti | |
| Titolo | ECO | |
| Anno | 2026 | |
| Materia e tecnica | fotografia su carta | |
| Dimensioni / Durata | 50 cm x 75 cm | |
| Abstract | Il progetto “ECO” esplora il concetto di abbandono, una realtà che trova la sua espressione più tangibile nelle cascine e negli edifici rurali dimenticati. Strutture che, avendo perso la loro funzione originaria, sono state progressivamente lasciate a se stesse. Questo fenomeno ha radici profonde nel secondo dopoguerra: un momento di transizione drammatica in cui il mondo del lavoro è cambiato radicalmente, preferendo logiche industriali rapide e alienanti che hanno messo in ginocchio la civiltà contadina, spingendola ai margini della storia. Il cuore visivo di “ECO” pulsa all’interno di una cascina a Sforzesca, una frazione che un tempo ospitava la sfarzosa residenza estiva di Ludovico il Moro e che, con la caduta della dinastia, è andata incontro a un lento declino. Oggi il borgo vive in un limbo: se i registri ufficiali stimano una popolazione tra i 200 e i 400 abitanti, lo sguardo dei residenti locali racconta una realtà molto più rarefatta, dove il vuoto istituzionale si scontra con la quotidianità della percezione reale |
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| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/ECO.pdf |
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| REFERENCE AESS | ||
| Media |
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| Didascalie | Abitazione rurale in abbandono ITE-OPD00-0000090590 Schwamenthal Riccardo (fotografo) Abitazione rurale in abbandono ITE-OPD00-0000090588 Schwamenthal Riccardo (fotografo) Abitazione rurale in abbandono ITE-OPD00-0000090585 Schwamenthal Riccardo (fotografo) |
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| ISTITUTO | ||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |
| Corso | Pittura e Arti visive | |
| Materia / Disciplina | Arte pubblica | |
| Docente | Stefano Boccalini e Gabriele Francesco Sassone | |

| PROGETTO | ||||
| Autore / Autrice | Francesca Guzzetti | |||
| Titolo | Itinerari di Trasformazione | |||
| Anno | 2026 | |||
| Materia e tecnica | Videoinstallazioni | |||
| Dimensioni / Durata | durata di 12 minuti | |||
| Abstract | Il video prende avvio dall’archivio AESS di Regione Lombardia, in particolare dalla documentazione dedicata alle case di edilizia popolare costruite a Quarto Oggiaro negli anni Sessanta. Attraverso il confronto tra immagini del quartiere contemporaneo e le testimonianze audio di due familiari che ne hanno osservato la trasformazione nel tempo, il progetto costruisce un dialogo tra archivio e memoria, tra storia collettiva ed esperienza personale. Un racconto del quartiere attraverso le tracce del passato e le forme del presente. | |||
| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/Guzzetti_Francesca_itinerari-di-trasformazione1.pdf |
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| Link |
https://youtu.be/VfR-q0hxDT8
https://youtu.be/VfR-q0hxDT8 |
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| REFERENCE AESS | ||||
| Media |
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| Didascalie | Navoni Pierluigi | |||
| ISTITUTO | ||||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |||
| Corso | Triennio di Pittura e Arti Visive | |||
| Materia / Disciplina | Progettazione interventi urbani e territoriali (Arte Pubblica) | |||
| Docente | Boccalini Stefano | |||

| PROGETTO | ||
| Autore / Autrice | Alessandra Gallicchio, Anna Turinetti | |
| Titolo | La voce del gesto | |
| Anno | 2026 | |
| Materia e tecnica | video | |
| Dimensioni / Durata | 1,06 minuti | |
| Abstract | Esplorando l’archivio AESS di Regione Lombardia, abbiamo incontrato una vasta collezione di canti popolari, datati dall’Ottocento fino agli anni Settanta. Abbiamo notato che molti di essi sono legati al lavoro, quindi alle sue azioni manuali e ai suoi gesti (come quelli delle mondine che cantavano mentre lavoravano nelle risaie, o i minatori). Ci interessa dunque indagare il rapporto tra il canto e la gestualità del lavoro, e il modo in cui si influenzano e completano a vicenda. Pertanto, abbiamo pensato di realizzare un video in cui mettere in luce tale connessione: chiederemo a diverse persone a noi vicine (le cui voci e gesti ci sono già familiari) di svolgere un lavoro manuale che gli appartiene, e nel frattempo di cantare o canticchiare una canzone o un motivetto a loro scelta, senza concentrarsi sulle parole, ma sul ritmo e la melodia. Nelle riprese, ci soffermeremo sui movimenti e la loro ripetitività, inquadrando in particolar modo le mani, e osservando come il canto e il lavoro continuino ad intrecciarsi allo stesso modo in cui avviene nelle documentazioni che sono presenti nell’archivio. |
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| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/GallicchioTurinetti_LA-VOCE-DEL-GESTO.pdf |
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| Link |
https://drive.google.com/file/d/17N2awnlx82fyTjSHys9Dk6lKsmIGeMBu/view?usp=sharing
https://drive.google.com/file/d/17N2awnlx82fyTjSHys9Dk6lKsmIGeMBu/view?usp=sharing |
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| REFERENCE AESS | ||
| Media |
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| Didascalie | Le mondine di Roncoferraro Clara Benedusi, Andreina Fortunati ed Ebe Dalmaschio. Mantova, Casa del Mantegna Schwamenthal Riccardo |
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| ISTITUTO | ||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |
| Corso | Pittura e arti visive | |
| Materia / Disciplina | arte pubblica | |
| Docente | Stefano Boccalini | |

| PROGETTO | ||||
| Autore / Autrice | LUDOVICA MASSERINI | |||
| Titolo | MANIFLESSIONE | |||
| Anno | 2026 | |||
| Materia e tecnica | STAMPA DIGITALE SU CARTA | |||
| Dimensioni / Durata | 70×100 cm (SERIE DA 10) | |||
| Abstract | Maniflessione è un progetto che costruisce una serie di falsi manifesti istituzionali italiani dedicati a campagne che non sono reali. Attraverso il linguaggio grafico modernista tipico della comunicazione pubblica tra anni Sessanta e Ottanta o futuri i manifesti simulano documenti ufficiali credibili, esposti come materiali d’archivio. Il progetto riflette sul potere della comunicazione pubblica nel definire le priorità sociali e nel trasformare fenomeni emotivi e relazionali in protocolli amministrativi. |
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| Presentazione |
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https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/MANIFLESSIONE.pdf |
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| REFERENCE AESS | ||||
| Media |
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| Didascalie | Manifesti pubblicitari del formaggio Bel Paese Galbani opera del designer Raymond Savignac. Manifesto pubblicitario Titanus per il film “A cavallo di una tigre”. Manifesti pubblicitari su una parete di un edificio: Vermouth Punt e Mes Carpano e Birra. |
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| ISTITUTO | ||||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |||
| Corso | PITTURA E ARTI VISIVE | |||
| Materia / Disciplina | PROGETTAZIONE INTERVENTI URBANI E TERRITORIALI (ARTE PUBBLICA) | |||
| Docente | BOCCALINI STEFANO | |||

| PROGETTO | ||
| Autore / Autrice | Vanessa Pellegrini | |
| Titolo | Soglie Invisibili | |
| Anno | 2026 | |
| Materia e tecnica | immagini di archivio riprodotte su tessuti e plastiche con inchiostro | |
| Dimensioni / Durata | 150cm x200cm | |
| Abstract | Soglie invisibili è un progetto che si focalizza sulla complessità dei processi di integrazione degli immigrati attraverso un sistema di sovrapposizioni visive e materiche. Il lavoro ruota attorno il concetto di camouflage sociale: il tentativo di adattarsi a un nuovo contesto fino a confondersi con esso, ma continuando a percepire una distanza non facile da colmare. Su tessuti leggeri appesi vengono rappresentati gli ambienti delle fotografie storiche (case, strade, interni quotidiani…). Su questi teli si sovrappongono plastiche trasparenti che riportano le figure umane, presenze vicine ma separate da un muro invisibile: soggetto e sfondo condividono lo stesso spazio, ma non si fondono mai del tutto, creando una stanza immersiva tra questi teli. | |
| Presentazione |
Scarica Allegato
https://aess.regione.lombardia.it/wp-content/uploads/2026/07/Pellegrini_Vanessa_Soglie-invisibili-3.pdf |
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| REFERENCE AESS | ||
| Media |
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| Didascalie | Scifo Vito, Abitazione di immigrati meridionali, Desio, 1983 | |
| ISTITUTO | ||
| ➡ | NABA – Nuova Accademia di Belle Arti | |
| Corso | Pittura e Arti Visive | |
| Materia / Disciplina | Progettazione interventi urbani e territoriali (arte pubblica) | |
| Docente | Stefano Boccalini | |